Marina Satti – Bio

Μαρίνα Σάττι – Βιογραφικό

Πτυχιούχος κλασικού πιάνου, ανώτερων θεωρητικών στη μουσική, διπλωματούχος κλασικού τραγουδιού και υποκριτικής, αλλά και υπότροφος του διεθνούς φήμης Berklee College of Music, όπου σπούδασε ενορχήστρωση, παραγωγή και jazz μουσική δίπλα στους Danilo Perez και Jamie Haddad ανάμεσα σε άλλους, η Μαρίνα Σάττι ανέπτυξε έναν προσωπικό ήχο που συνδυάζει τις διαφορετικές μουσικές παραδόσεις με τις οποίες μεγάλωσε, όπως την ελληνική, την αραβική αλλά και τη βαλκανική. Έχοντας εκπροσωπήσει την Ελλάδα στην European Jazz Orchestra (EBU) με έργα του Peter Herbolzheimer, έχοντας τραγουδήσει στο John F. Kennedy Center, στην Ουάσιγκτον, με το World Jazz Nonet και έχοντας συμμετάσχει στο a cappella φωνητικό σχήμα The Singing Tribe σε συνεργασία με τον Bobby McFerrin, είναι μια δημιουργός και performer που είναι δύσκολο να καταταχθεί καλλιτεχνικά.

Από το Μέγαρο Μουσικής και τη Λυρική Σκηνή, σε πανηγύρια στα υψίπεδα της Κρήτης, μπορεί να είναι ταυτόχρονα και pop και ethnic και mainstream, όπως μπορεί με την ίδια άνεση να είναι και λυρική και urban και παραδοσιακή. Τα ευρωπαϊκά Μέσα την παρουσιάζουν ως πρέσβειρα της ελληνικής και βαλκανικής σκηνής, μιας ιδιαίτερης διαδρομής που παντρεύει την παραδοσιακή μουσική με την pop, τόσο κλασική όσο και σύγχρονη. Το 2017 κατέκτησε την κορυφή των charts με το single «Μάντισσα», ενώ λίγο αργότερα το κοινό υποδέχτηκε το «Πόνος Κρυφός», που έκανε πρεμιέρα στο γερμανικό COLORS (πρώτη φορά για Έλληνα καλλιτέχνη με ελληνικό στίχο), παίρνοντας ακόμα μία πρωτιά στην πλατφόρμα NOWNESS, που παρουσίασε πρώτο το εξαιρετικό της video clip για το παραδοσιακό κομμάτι «Γιατί πουλί μ’».

Το 2017 ίδρυσε επίσης τις CHÓRES [ˈkɔɾɛs], ένα αμιγώς γυναικείο χορωδιακό σύνολο, αποτελούμενο από περισσότερες από 150 γυναίκες 15-60 χρόνων, του οποίου διατηρεί την καλλιτεχνική διεύθυνση – ένα καλλιτεχνικό φυτώριο που αποσκοπεί στη διάσωση, επεξεργασία και προώθηση του πλούτου της ελληνικής παράδοσης, αλλά και στη δημιουργία πρωτότυπου μουσικού ρεπερτορίου και παραστασιακών δράσεων σε συνεργασία με σύγχρονους καλλιτέχνες, ενώ αναβιώνει με μοναδικό τρόπο τα παραδοσιακά τραγούδια του χθες με τον ήχο και την αισθητική τού σήμερα. Τον Μάιο του 2022, κυκλοφόρησε το πρώτο ολοκληρωμένο προσωπικό της άλμπουμ YENNA, ενώ το 2023 πειραματίστηκε παραδίδοντας το μικρού μήκους ντοκιμαντέρ της FLABOURO, αλλά και το TUCUTUM, ένα τραγούδι-σχόλιο πάνω στη βαλκανική trap, που αναδείχτηκε στο viral του καλοκαιριού.

Marina Satti – Bio

Graduated in classical piano and advanced music theory, a diploma holder in classical singing and acting, and scholarship recipient of the internationally recognized Berklee College of Music, where she studied orchestration, production and jazz music she had the opportunity to work with Danilo Perez and Jamie Haddad, among others, Marina Satti has developed a unique sound that combines the different musical traditions she grew up with, such as Greek, Arabic and Balkan.

Having represented Greece in the European Jazz Orchestra (EBU) with works by Peter Herbolzheimer, she performed at the John F. Kennedy Center in Washington D.C. with World Jazz Nonet and participated in the a cappella vocal group “The Singing Tribe” in collaboration with Bobby McFerrin. From the Concert Hall and the Greek National Opera to festivals in the highlands of the Greek island of Crete, Marina Satti can be at the same time pop, ethnic and mainstream, as she can, effortlessly, be lyrical, urban and traditional.

The European media present her as an ambassador of the Greek and Balkan scene, following a unique path, blending traditional music with pop, classical and contemporary genres. In 2017 she topped the charts with the single «Mantissa», while shortly afterwards the audience embraced warmly «Ponos Krifos», which premiered on the German channel “COLORS” getting the first place again, as a Greek artist on the platform NOWNESS, which first featured her exceptional video clip for the traditional song «Yiati Pouli M'». In 2017, she also founded CHÓRES [ˈkɔɾɛs], an all-female choral ensemble consisting of more than 150 women aged between 15 and 60, while managing its artistic direction. CHÓRES is an artistic incubator which aims at rescuing, processing, and promoting the wealth of Greek cultural heritage but also at creating original musical repertoire and performances in collaboration with contemporary artists while reviving, in a unique way, the folk songs of the past with the sound and the aesthetics of today.

In May 2022, she released her debut album YENNA, while in 2023 she produced the mini documentary “Flabouro” and, in the meantime, she recorded and released “Tucutum”: a Greek song referring to the Balkan trap, which went viral on social media.